martes, 10 de abril de 2012

«Desafío total», primer tráiler en español - ABC.es

«Desafío total», uno de los títulos carismáticos del cine de ciencia ficción de los años 90, también ha sido objeto de remake, que se estrenará el 3 de agosto en Estados Unidos y el 17 en España (entre ambas fechas llegará «Prometheus», de Ridley Scott, así que el verano se presenta de lo más futurista). En esta ocasión, Len WisemanLa jungla 4.0», «Underworld») lleva la batuta de director, sustituyendo al holandés Paul Verhoeven, mientras que Colin Farrell protagoniza el filme, como ya hiciera Arnold Schwarzenegger hace un par de décadas. Después de que fuese lanzado un aperitivo por parte de la productora hace unos días, ya circula en internet el primer tráiler en español, que promete tanta o más acción que la cinta original.

Ver Trailer en YouTube.

 el 01/04/2012
Nueva adaptación del relato corto de Phillip K. Dick y exitosa película de 1990 protagonizada por Arnold Schwarzenegger, que nos situa en un futuro, en el que un obrero de la construcción acude a una empresa de recuerdos falsos para que le implanten una fantasía en la que viaja a Marte y descubre que es un agente secreto. Sin embargo, algo sale mal: al parecer, él era en realidad un agente secreto en Marte a quien le borraron la memoria.

campaña1_468x60.gif

sábado, 7 de abril de 2012

LEOPOLDO PRESAS


Leopoldo Presas fue un artista plástico argentino. Aunque en realidad, capaz que podemos apropiárnoslo un poco, porque su madre era uruguaya.
La cuestión es que nació en 1915 en Buenos Aires y ya desde niño mostró gran afición y, sobre todo destreza, para el dibujo.

Recibió una instrucción formal, pero siempre recordaría que la parte "informal" corrió a cargo de sus numerosos tíos (una veintena), que le introdujeron en temas tan variados como los juegos de cartas, las carreras de caballos o el boxeo.


A sus diecisiete años preparó el ingreso a la Academia Nacional de Bellas Artes, mediante clases con el artista Adolfo Sorzio. Y el buen Leopoldo logró ingresar directamente en tercer año, pues había aprobado como alumno libre los dos primeros años.

Diversos problemas hacen que las clases en la Academia tengan poca continuidad, por lo cual el artista toma una sabia decisión: abandona los cursos formales y, con un grupo de amigos, se va a tomar clases con un verdadero maestro, Lino Spilinbergo, en el Instituto Argentino de Artes Gráficas.

Para 1939 ya forma parte del Grupo Orión, de marcada tendencia surrealista. El 20 de octubre de ese año se inaugura la primera muestra de ese grupo, que tuvo un doble impacto en la historia del arte argentino: fue la primer exposición de obras surrealistas realizada en el país, así como la primera en la que participó Presas.


Para 1940, Presas aprende la gran lección de casi todo artista sudamericano: hay que ganarse la vida de otro modo. Abre un pequeño negocio de diseños textiles, luego de un período como empleado en un taller de ese ramo. Se aleja un lustro de la pintura.

Por suerte para Presas, un amigo insistente (el también artista Santiago Cogorno) logra convencerlo de retomar los pinceles. En 1946 realiza su primer exposición individual, con veintiocho obras. Ese año gana un importante premio en el Salón de Artes Plásticas de Bahía Blanca.

De allí en adelante, vendría una sucesión de exposiciones y premios a nivel local. En 1950 viajaría a Europa, visitando España, Italia, Inglaterra y Francia. Lógico movimiento para un artista, se quedaría a vivir en París hasta 1952. Regresó a Buenos Aires, pero siendo un artista internacional. Durante los '50, '60 y '70 crearía incansablemente y expondría a nivel local e internacional, ganando premios, participando de bienales, generando un merecido reconocimiento.

En 1979 decide radicarse en París nuevamente. Permanecería allí hasta 1987. Volvería a Argentina y a ser, en cierto modo, ciudadano del mundo.
Falleció en 2009, con 94 años que lo encontraron creando y exponiendo.

Veamos algo, apenas unos ejemplitos dentro de su extensa obra.

"El flautista y sus musas":


"La crucifixión":


"La espera, luna llena":



"La espera":



"La fiesta":



"Las hermanas":



"Mujer en rosa":



"Puerto":



"Puerto II":




"Sin título":



"Trabajando en el Riachuelo":




En la vida y en el arte todo es cuestión de gustos. Sobre todo en el arte, porque cada quien lo ve a su manera y, generalmente, el artista es apenas el instrumento de una inspiración superior.

El propio Leopoldo Presas lo dijo en cierta ocasión:

"Cada día, delante del caballete, estoy esperando que el milagro se produzca. No dura mucho tiempo, transcurre como un sueño, y hay que estar preparado para captarlo porque se puede perder para siempre."

Imposible ser más claro.

jueves, 5 de abril de 2012

Crónica de un malviviente: Día 11

Hya mucho que decir, mucho que sacar, al final el blog aguanta todo y que mejor que ir sacando de a poco los diablos que martillan la cabeza en momentos de soledad.

Algunos días después del día cero una canción empezó a recorrer mi cabezota, curiosamente no se por que mierda me se toda la letra. De alguna manera la idea central de la canción y bastantes de sus líneas me calzan como anillo al dedo en este momento

   

Esta puta canción es complice de mi vergonzoso silencio

miércoles, 4 de abril de 2012

MOVIÉNDOSE CON STEVIE



¿Qué les puedo decir de Stevie Wonder? Nacido en 1950, ciego de nacimiento, demostró pronto sus aptitudes para la música, en una carrera que comenzó en el coro de la iglesia y fue creciendo hasta las casi dos docenas de Grammys que tiene hoy en día.

Hoy quiero compartir con ustedes uno de los tantos éxitos del hombre. Se trata de una versión en vivo de "Part time lover", realizada en Londres en el año 2008.
Stevie arranca bromeando con uno de sus músicos, el intérprete del cajón peruano pone un ritmo y... el showman empieza la magia.

Se los dejo a continuación:

Anarco-tecno-carca | Cultura | elmundo.es (Sobre Robert Anson Heinlein)

'Inventor' del móvil y el colchón de agua, libertino y militarista, escritor naíf y preclaro... Un gigante de la ciencia ficción.
Alvaro Cortina | Bilbao
Los escritores de ciencia ficción tienen un estatuto anfibio y peculiar: escriben libros pero también patentan, no ya subgéneros o neologismos, sino inventos, técnica. Cacharros, tecnología en proyecto. Pero son un poco como el padre del protagonista de 'Gremlins', que aunque se lo curraba, al final daban igual los inventos que se traía a casa: lo importante es que había dejado un bicho exótico suelto (a ciertas novelas de ciencia ficción no hay que darles de comer después de la medianoche).
Los fans del clásico americano Robert Anson Heinlein (1907-1988) aseguran que su hombre fue el primero en introducir un teléfono móvil, en 1948 (con 'Cadete del espacio'), y una cama de agua, en 1956 (con 'Estrella doble'; repite invento en 1961 con 'Forastero en tierra extraña').
Curioso: tan pronto aparece el móvil ¡ya hay dichosos fallos de cobertura! (Carmen Rigalt ha escrito su última columna sobre un disgusto con el iPhone, continuando esta literatura de telefonía a distancia). Se adelantó Heinlein al chisme y al problema.
Aunque, toda esta anécdota pasa absolutamente desapercibida en 'Cadete del espacio' (reeditada por La Factoría de las Ideas). Se trata de una obra primeriza (de la serie 'juvenil') de uno de los grandes de la Edad Dorada de la ciencia ficción (tiempos de Clarke, Asimov, Lem, Dick, Sturgeon…). En unos años publicaría 'Amos de títeres' o 'La bestia estelar' y en el 56 se consolidó con el Premio Hugo, el Pulitzer del género (ganaría 3 más, y un Retro Hugo póstumo). Desde el 48 hasta el 66, publicó entre una y dos novelas al año. En 1975 fue elegido Gran Maestro de Ciencia Ficción por la Science Fiction Writers of America.

campaña1_468x60.gif